艺术，当如此
19世纪末，一场起源于法国的先锋艺术运动，悄然蔓延。
世纪之交的艺术家们，不满工业生产带来的单一审美和矫饰浮华的艺术风格，开始艺术变革。他们重新拾起对手工技艺的热情，从自然中获取灵感，试图通过提高作品的纯粹美感，缝合艺术与生活之间的缝隙。这场涉及欧洲众多国家的艺术潮流，虽无统一宗旨，却影响深远，艺术史家称其是新艺术运动（ArtNouveau）。
花田克里姆特年
新艺术运动的浪潮，并非只存在于某个国家的单一领域，包括绘画、设计及建筑等行业在内的众多创作者，隐约感受到了浪花翻涌的力道，纷纷参与其中。
在奥地利，新艺术运动被称为“维也纳分离派”。作为倡导者之一的艺术家克里姆特（GustavKlimt），放弃僵化的学院风格，把亚述、古希腊和拜占庭镶嵌画的装饰趣味引入到绘画中，使画布上的象征性与色彩纯度，走向了更高的维度。
在德国，新艺术运动又叫“青年风格”。被视为“德国现代设计之父”的贝伦斯（PeterBehrens）是运动的坚定支持者，他将简洁几何图形与作品功能性结合起来的审美理想和建筑理念，深深影响到了其学生格罗皮乌斯（WalterGropius）、密斯·凡·德·罗（MiesVanderRohe）和柯布西耶（LeCorbusier）的作品创作。
朗香教堂柯布西耶年
西班牙的新艺术运动，最是特殊。建筑师高迪（AntonioGaudi）把传统建筑中的直线放置一旁，以“属于上帝的曲线”为元素，使消失在成年世界里的童话，变为了现实。
改造完成于年的巴特罗之家，源自加泰罗尼亚地区广为流传的勇士战胜恶龙的传说。这座被陶瓷马赛克碎片覆盖的建筑，屋顶脊背造型象征浮至水面的恶龙，恶龙之上是勇士战斗时使用的立体圣剑，五彩斑斓的墙面，则是海洋及游于海中的奇异生物。
有意义的是，堪称梦幻的改造，没有停留在外观上，高迪重新设计了建筑的内部构造，特别是采光方式的改变，使“沉浸在海中的房间”，有了更多自然光的引入。改造后的巴特罗之家，梦幻又宜居，置身其中，仿若步入海之童话世界。
巴特罗之家的外观高迪年
巴特罗之家的内景
无论是克里姆特、贝伦斯，还是高迪，均是敏感于时代变化的艺术家，他们善于从自然与过往经验中汲取养分，进而做出了面向未来的探索性创作。优秀的创作者，素来如此。一个多世纪过去，今天的艺术家在面对新挑战之时，亦是做出了回应，正如被多家世界级博物馆收藏的CINDYCHAO艺术珠宝，恰为我们展现出了艺术创作的另一种可能。
CINDYCHAO艺术珠宝的每一件作品，都是对自然之物的艺术再现，其细腻的美感，如雕塑一般，饱满而优雅。不过，它们并非仅有华丽的外观，为达到完美效果，CINDYCHAO艺术珠宝大量使用结构学及工程学原理，使作品具有了建筑般的严谨构造，令人赞叹。
就像被英国国立维多利亚与艾尔伯特博物馆（VictoriaAlbertMuseum）收藏的BlackLabelMasterpiece大师系列的“红宝石牡丹胸针”，每一片花瓣的形态及其弯曲弧度，都经过了精细打磨、精密计算，历经十年创作，最终呈现出来的牡丹，热烈绽放，宛若具有了生命。
BlackLabelMasterpiece大师系列“红宝石牡丹胸针”
这正是CINDYCHAO艺术珠宝的魅力所在：理性的建构，并未减弱作品的艺术与感性之美，相反，正是因为CINDYCHAO艺术珠宝的细致捕捉与极致呈现，使作品超越了“物”本身而具有了生命力。
CINDYCHAO艺术珠宝，隐含着中国古代画家传承千年的“师法自然”的创作理念，同时，它也指向了高迪所崇尚的自然主义创作方式，此种跨越国界的美学视野，及作品传递出的独一无二的建筑感、雕塑性与生命力，使其创始人CindyChao被国际艺术评论人誉为开启“新新艺术时代（NouveauArtNouveau）”的珠宝艺术家。
珠宝艺术家CindyChao
珠宝艺术家CindyChao作品的独特性，得益于传统文化浓厚的家庭氛围。作为汉式庙宇建筑师的外祖父和作为雕刻家的父亲，为她提供了最初的艺术滋养，经岁月沉淀，建筑师的结构思维与雕刻家的精湛技艺，同CindyChao的敏锐感知力相融，最终使乍现的灵感，纷纷印刻在了CINDYCHAO艺术珠宝中。
因深谙中西文化，游走于跨语境中的CindyChao，积累了深厚的文化修养与开阔的艺术视野。年，她被授予“法兰西共和国艺术与文学骑士勋章”，成为了首位获此殊荣的华人珠宝艺术家。CindyChao以艺术珠宝为连接，将华人的审美与精神，带向了世界。
罗斯琳·巴什洛（RoselyneBachelot）女士向CindyChao颁发勋章
创作中的CindyChao，善于观察并记录身边的细微变化。她以自然万物为起点，以细腻的个人感知能力为基础，将丰沛温婉的个人情感转换为了众多惊艳的艺术作品，由此，珠宝便具有了超越名贵物品本身的独一无二的艺术价值。又因她是唯一被美国史密森尼国家自然历史博物馆、法国巴黎装饰艺术博物馆、英国国立维多利亚与艾尔伯特博物馆国际三大权威博物馆典藏作品的华人珠宝艺术家，由其创作的CINDYCHAO艺术珠宝，更是被赋予了极高的收藏价值。
“博物馆典藏级艺术珠宝”——CINDYCHAO艺术珠宝曾数次受邀参加世界级博览会，所到之处，惊艳十分。于ART中展出的新作：BlackLabelMasterpiece大师系列春之豆蔻胸针及加勒比海盛夏胸针，亦是惊艳动人，它甚至升华了我们欣赏艺术珠宝的经验与维度。
新作
BlackLabelMasterpiece大师系列春之豆蔻胸针，展示的是一颗泛着温和春意的生动豆蔻。中国文化中，现于二月时节的豆蔻，寓意美好，而已然绽开的春之豆蔻胸针，则在美好之外，又增添了一份大自然的生命感与丰盈之美。
豆荚之内，重达81克拉的哥伦比亚祖母绿，实为难得，其透亮的质地，彰显出了CINDYCHAO艺术珠宝特有的华贵气质。创作时，艺术家创造性地引入了中国古代建筑中的榫卯结构，榫卯的运用，给予春之豆蔻胸针以灵活性，其叶片可以轻轻晃动，在一定光线下，露珠形圆钻，闪耀着光芒，随叶片微微颤动，初春之意，油然而生。
与以往不同，在彰显作品的生命力与建筑感的同时，CindyChao对春之豆蔻胸针的雕塑性进行了前所未有的革新与提升：由枝干至叶片、由叶片至豆荚、再由豆荚至豆蔻的多层结构前后包裹，由叶面的新绿至露珠的彩色、由豆荚边缘的金色至豆蔻的绿色逐层变化，由此，镶嵌叠加的多层次造型与借鉴油画而成的堆叠色彩，无限交织，使作品呈现出了可多面观看且多面精彩的3D-3的立体结构。显然，这一创新，更具雕塑性与立体感，它昭示着艺术珠宝创作新时代的到来，同时也将是引领未来大师系列创作的一抹亮色。
BlackLabelMasterpiece大师系列春之豆蔻胸针
BlackLabelMasterpiece大师系列加勒比海盛夏胸针，被塑造成一片芭蕉叶，它自然弯曲，散发着夏日独有的活力，它灵巧轻盈，似是可以随风飘动。
与轻盈相对，是材质的坚硬。CindyChao用全世界最硬的金属之一——钛金属，制作出了一片娇小的芭蕉叶，方寸之地，她又镶嵌了颗宝石，但总重却不及40克。当轻盈与坚硬相遇，两个极端的特质，融于一片叶面之上，艺术的张力尽显。
值得注意的是，除去雕塑性与生命力，加勒比海盛夏胸针的建筑感，也得到了绝佳体现：工艺上，主枝干的牛角材质本不易与钛金属结合，为了创作出完美的芭蕉叶，CindyChao再次使用榫卯结构，用隐而不见的连接方式，还原出了叶片不加修饰的天然属性。
BlackLabelMasterpiece大师系列加勒比海盛夏胸针
展柜内，两件首次在内地公开亮相的CINDYCHAO艺术珠宝作品，均被置于开放式的场域中。
由CindyChao与荷兰知名建筑空间设计师TomPostma共同构建的“层叠时空”，以前卫诗意的创作方式，还原出了大自然的精神空间。观看者进入展陈空间内，犹似步入林间，过通幽之径，感受层叠林叶与时空映像，至作品前，终于寻得一种美好。穿梭之余，自然之开阔与作品之美感，更是相得益彰。
CINDYCHAOART展位现场
展览“层叠时空”，将CindyChao勇于突破的精神，淋漓尽致地勾画了出来。这样的创作，与艺术家以“未来式古董”为理念的创作方式相一致，这样的尝试，正如百年前的新艺术运动，看似轻易，却是饱含着艺术家的整个艺术生命。
而之所以要面向未来，CindyChao已是给出答案：成就一件作品，需要极大的坚持和勇气。人的身躯会因时间而消逝，艺术却能亘古流传。所以，我用作品证明自己存在过。